Wykład monograficzny

Informacje ogólne

Kod przedmiotu:	0400-FP1-3MON1
Kod Erasmus / ISCED:	09.001 Kod klasyfikacyjny przedmiotu składa się z trzech do pięciu cyfr, przy czym trzy pierwsze oznaczają klasyfikację dziedziny wg. Listy kodów dziedzin obowiązującej w programie Socrates/Erasmus, czwarta (dotąd na ogół 0) – ewentualne uszczegółowienie informacji o dyscyplinie, piąta – stopień zaawansowania przedmiotu ustalony na podstawie roku studiów, dla którego przedmiot jest przeznaczony. / (brak danych)
Nazwa przedmiotu:	Wykład monograficzny
Jednostka:	Instytut Neofilologii
Grupy:
Punkty ECTS i inne:	(brak) Podstawowe informacje o zasadach przyporządkowania punktów ECTS: roczny wymiar godzinowy nakładu pracy studenta konieczny do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się dla danego etapu studiów wynosi 1500-1800 h, co odpowiada 60 ECTS; tygodniowy wymiar godzinowy nakładu pracy studenta wynosi 45 h; 1 punkt ECTS odpowiada 25-30 godzinom pracy studenta potrzebnej do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się; tygodniowy nakład pracy studenta konieczny do osiągnięcia zakładanych efektów uczenia się pozwala uzyskać 1,5 ECTS; nakład pracy potrzebny do zaliczenia przedmiotu, któremu przypisano 3 ECTS, stanowi 10% semestralnego obciążenia studenta. zobacz reguły punktacji
Język prowadzenia:	polski
Rodzaj przedmiotu:	monograficzne
Założenia (opisowo):	Zajęcia służą wzbogaceniu wiedzy studentów z zakresu historii sztuki i literatury francuskiej pierwszej połowy XX wieku, ze szczególnym uwzględnieniem związków łączących obie dziedziny.
Tryb prowadzenia przedmiotu:	w sali
Skrócony opis:	Związki sztuki i literatury w XX-wiecznej Francji – wybrane zagadnienia
Pełny opis:	Zagadnienia omawiane w czasie zajęć: 1. Horacy i pojęcie „ut pictura poesis” 2. Gotthold Ephraim Lessing i jego teoria sztuki zawarta w „Laokoonie…” 3. Historia sztuki – dzieje dyscypliny naukowej (Johann Joachim Winckelmann; John Ruskin; Hippolyte Taine; Erwin Panofsky) 4. Krytyka sztuki – „krytyka ekspertów” i „krytyka poetów” 5. Rozwój „krytyki poetów” we Francji (Denis Diderot; Charles Baudelaire; Guillaume Apollinaire) 6. Artystyczne dzielnice Paryża – Montmartre i Montparnasse 7. Sylwetki i twórczość wybranych artystów – Amadeo Modigliani, Pablo Picasso, Henri Rousseau, Man Ray 8. Dadaizm i nadrealizm 9. Kubizm w malarstwie i poezji 10. Guillaume Apollinaire jako krytyk sztuki i poeta 11. Jean Cocteau – twórca wszechstronny (krytyka sztuki; inspiracje plastyczne w poezji i filmie) 12. Blaise Cendrars wobec sztuk plastycznych (Marc Chagall, Sonia i Robert Delaunay) 13. Jean Tardieu - dramaturg i poeta wobec sztuk plastycznych
Efekty uczenia się:	Student/ka: - ma uporządkowaną wiedzę na temat awangardowych kierunków w sztuce i literaturze pierwszej połowy XX wieku; - zna najważniejszych twórców, ich dzieła i specyfikę twórczości; - potrafi wykazać zależności między twórczością plastyczną i literacką wybranych artystów; - zna podstawy teoretyczne komparatystyki.
Metody i kryteria oceniania:	Obecność obowiązkowa (do dwóch nieobecności nieusprawiedliwionych w semestrze). Warunki zaliczenia: - referat wygłoszony na zajęciach; - pozytywna ocena z kolokwium pisemnego.

Przedmiot nie jest oferowany w żadnym z aktualnych cykli dydaktycznych.

Opisy przedmiotów w USOS i USOSweb są chronione prawem autorskim.
Właścicielem praw autorskich jest Uniwersytet w Białymstoku.