Kultura teatralna
Informacje ogólne
Kod przedmiotu: | 380-AS1-3AKR |
Kod Erasmus / ISCED: |
05.0
|
Nazwa przedmiotu: | Kultura teatralna |
Jednostka: | Wydział Nauk o Edukacji |
Grupy: |
3 rok 1st. AKzA stac. sem. zimowy |
Punkty ECTS i inne: |
(brak)
|
Język prowadzenia: | polski |
Rodzaj przedmiotu: | obowiązkowe |
Założenia (opisowo): | Brak wstępnych wymagań w zakresie wiedzy, umiejętności i kompetencji, jakie powinien posiadać student przed rozpoczęciem nauki przedmiotu. |
Tryb prowadzenia przedmiotu: | w sali |
Skrócony opis: |
Przedmiot realizowany w wymiarze teoretycznym (wykłady dotyczące sztuki teatralnej w kontekście historycznym ze szczególnym uwzględnieniem współczesności; różnych form, stylistyk, gatunków; wybitnych twórców; dramaturgii; wiedzy związanej z praktyką sceniczną) oraz praktycznym (ćwiczenia ukierunkowane na grupowe i indywidualne działania sceniczne w zakresie: rozwoju ekspresji ruchowej i emocjonalnej, elementarne zadania aktorskie, różnorodnych technik teatralnych) |
Pełny opis: |
Wykłady mają za zadanie: zapoznanie studentów z różnorodnymi formami, stylistykami i gatunkami sztuki teatralnej na przestrzeni wieków (ze szczególnym uwzględnieniem współczesności); postaciami wybitnych twórców oraz utworów dramatycznych jak również z elementarną wiedzą z zakresu praktyki scenicznej Ćwiczenia mają za zadanie: zapoznanie studentów na drodze praktycznych działań z różnymi technikami scenicznymi, środkami wyrazu, elementarnymi zadaniami aktorskimi, sposobami na rozwój ekspresji ruchowej i emocjonalnej |
Literatura: |
Barba E., Teatr Samotność rzemiosło bunt, Instytut Kultury Polskiej Uniwersytet Warszawski, Warszawa 2003. Berthold M., Historia teatru, Wydawnictwa Artystyczne Filmowe, Warszawa 1980. Book S., Podręcznik dla aktorów. Technika Improwizacji dla profesjonalnych aktorów filmowych, teatralnych i telewizyjnych, Wydawnictwo Wojciech Marzec, Warszawa 2007. Braun K., Krótka historia teatru amerykańskiego, Wydawnictwo Naukowe Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, Poznań 2005. Czechow M.A., O technice aktora, Kraków, Arche, 2000. Jurkowski H., Dzieje Teatru Lalek w Europie Od antyku do wielkiej reformy teatru, PWST Wydziały Lalkarskie w Białymstoku, Białystok 1986. K. Johnstone, Impro. Improvisation and the Theater, Routledge, New Jork. A. Kulawik Wersyfikacja i stylistyka w technice aktorskiej, PWST Kraków 2005 Nicoll A., Dzieje teatru, Państwowy Instytut Wydawniczy, Warszawa 1974. Spolin V., Improvisation for the Theater Third Edition, Northwestern University Press, Evanston, Illinois 1999. |
Efekty uczenia się: |
Student: zna środki scenicznej ekspresji omawiane w cyklu nauczania zna twórców i dzieła omawiane w cyklu nauczania orientuje się w formach, gatunkach i stylistykach teatralnych omawianych w cyklu nauczania zna repertuar, na bazie którego w trakcie cyklu nauczania opracowywane są sceny lub etiudy aktorskie posiada podstawową wiedzę w zakresie poszczególnych elementów składających się na warsztat sceniczny (style gry, środki wyrazu, zadania aktorskie itp) potrafi dobierać i realizować zadania adekwatnie do potrzeb scenicznych potrafi pracować w zespole nad wybranymi scenami lub ćwiczeniami scenicznymi |
Metody i kryteria oceniania: |
Zaliczenie ustne |
Właścicielem praw autorskich jest Uniwersytet w Białymstoku.